里业余美术培训

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里业余美术培训,业余美术考级

越来越多的人开始对美术产生兴趣,并希望通过培训和考级来提升自己的美术水平。在许多城市的街头巷尾,我们可以看到各种美术培训机构的招牌。里业余美术培训和业余美术考级成为了许多人的首选。

里业余美术培训提供了一个集中学习美术的场所。它为学生提供了专业的美术老师和一系列系统的课程。无论是想入门学习还是提高技巧,里业余美术培训都能满足不同层次的学生需求。通过专业的培训,学生们能够从基础知识到实践技巧全面提升,同时还能培养学生的审美能力和创造力。

里业余美术培训还提供了一种良好的学习氛围。学生们可以在这个集体中相互学习和交流,共同提高。学生们不仅可以结交到志同道合的朋友,还能获得老师和同学们的指导和帮助。这种集体的学习方式不仅可以激发学生的学习兴趣,还可以提高学生的学习效果。

与此业余美术考级成为越来越多学生的目标。业余美术考级不仅是对学生学习成果的检验,更是对学生自身能力的一种认可。通过参加业余美术考级,学生们可以更好地了解自己的学习进展,发现自身的不足之处,有针对性地提高自己的美术水平。

业余美术考级通过不同的等级划分,为学生提供了一个逐步提高的学习目标。学生们可以根据自己的实际情况选择适合自己的考级等级,并根据考级标准有目标地进行学习。在准备考级的过程中,学生们能够系统地学习和巩固各种绘画技巧,并进行实际的绘画实践。这种考级方式不仅促使学生们不断进步,还为他们提供了一种评价自己的标准。

通过参加里业余美术培训和业余美术考级,学生们能够得到更好的美术教育和提升自己的美术水平。无论是专业化的培训还是有针对性的考级,都能帮助学生们发现自己的潜力,并激发他们对美术的兴趣。它们还为学生们提供了展示自己才华的机会,通过参加各种美术比赛和展览,学生们能够向外界展示自己的作品,建立自信,为自己的未来发展打下坚实的基础。

以里业余美术培训和业余美术考级为契机,让我们一起走进美术的世界,享受创作的快乐,感受艺术的力量,为自己的人生增添一抹绚丽的色彩!

里业余美术培训,业余美术考级

从0开始,首先要培养浓厚的绘画兴趣,然后保持每天画几幅比较简单的画,再慢慢加深难度,最后培养能随时在身边发现什么有趣的东西或事物就立刻把它画下来的习惯。但要坚持,这很重要。自学美术需要以下工具:铅笔, 纸,橡皮,棉纸笔,石膏头像石膏静物若干,参考素描书籍等等。铅笔的选择

H表示硬,B表示软。6H最硬,6B最软。画素描一般有3支铅笔基本就够了。用HB铅笔打轮廓,用2B铅笔勾正稿,用4B铅笔衬阴影。在实际作画中,只要对铅笔性能有了了解,使用的力度能够把握,也不必拘泥于此,可灵活掌握。铅笔的削法

笔尖一般留1~1.5cm长,不可以削得太尖。

笔尖长短也要看笔的硬度,H的笔可以适当短点,因为笔芯比较细。削笔要轻松,手腕不动,仅仅用大臂带动。因为手腕太灵活,如果用手腕带动的话,很容易削错造成笔芯折断。对于4B以上的笔,可以大胆的削下去,木头连同笔芯一起削。2B以下的,最好先把木头削好露出笔芯后,再削笔芯,削笔芯时,笔头顶住地面或桌面,笔身最好与水平面成30度角。

纸的选择

画一般的画都可以用,要求高的画最好用厚实的专门的纸漫画用的专用原稿纸:吸水耐用,而且很厚,经的起反复渲染,分不带框的和带框的两种。

前者是画插画而后者是以画故事性质为主的用纸。

漫画原稿纸:

1. 外框带有以毫米为单位的刻度,省去了用尺子测量的麻烦,每段比例分割标记使画面变得更简单了。

2. 印有各种各样方便的比例分割标记。

无论是连接上下同样标记而形成纵向分割,还是左右相连形成横向分割,都能方便快捷地画出来。

3. 配备有页码导向。对应页码导向贴上或写上页数。无论是中央还是上下左右都有页码导向标志,因此能和所有格式的页码导向相对应。

4. 印刷部分到这条细线为止。在此之外画的画或写的字,都将在装订时被断开,不能被印刷出来。相反,如果想印刷到纸端部分时,就要画到外侧带刻度粗线处,否则,印刷成书时就会留出很大的空隙来。

5. 表示印刷面中心的线和切断所必需的线,是非常重要的标记,因此注意不要用墨水或白色颜料消除。

业余美术培训班

一 在哪里学板绘?这事让很多小伙伴头疼。

根据对这个行业的调查了解,目前有68%的人学习板绘会通过在网上通过网课学习的方式来提升。从2014年到现在2019年,5年的时间由于互联网教育的崛起,深深的改变了板绘原画这个行业的学习的模式。我们曾经研究过,为什么会有这样的变化,答案很简单,在于互联网学习的便利,突破了时间和空间的限制,用手机就能看直播学习,一般课程是晚上开课,不影响白天的工作学习,即便是错过了也可以看录播,所以在哪学板绘,从趋势的角度来看,还是通过互联网教育的方式。二 不需要什么支出,也可以把板绘学的潇洒。有的朋友说,网课那么多,我们怎么知道哪一家靠谱呢?也是,毕竟大千世界,鱼龙混杂。既然写了,就给大家一个靠谱的答案吧,大家可以到我比较了解的一家网课学习,做了很多年了,我的很多朋友就是在那里学习的,它们那每天都有公开课,不需要什么支出,去听就可以了,做了十多年了,在他们那里也可以拿到很多板绘原画的视频教程资料,如果大家需要的话,想学的同学可以到羽柔老师的为芯(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。她会安排学习的。

难得有这么一个可以听板绘公开课的地方,大家一定要珍惜奥,当然在里面也可以认识很多同行的人,提升对这个行业的认识和了解,交很多的朋友。

三 学板绘,不一定非要谈钱,伤感情。很多小伙伴问,学板绘这一块需要多少经济上的支出,我的答案是看在什么平台学习,传统的实体学校,相对来说经济支出在2万到4万左右。而通过互联网课堂的相关经济支出估计3000到1万左右。对于很多小伙伴来说,在实体学校里学习板绘,真的伤不起,容易喝风,想学的话,还是通过网课的方式比较符合我们的实力。四 学板绘,只靠自学,能成功吗?我特别崇拜喜欢自学的同学,精神可嘉,勇气可赞,根据我的了解,几乎没有靠自学能够成功学会板绘的,因为自学这事很费劲,学什么,怎么学,遇到问题怎么解决?这些都需要自学者自己去解决,而无数的各种困难问题,一次又一次的煎熬着自学者的内心世界,而很多自学者费了半年,甚至一年的劲,才解决的问题,有的朋友网上听高手板绘老师一节课,就解决了。所以单纯的靠自学,时间成本,思考成本,困难成本,精神承受力成本,太高了,所以自学是一条少有人走的路,也是很难成功的路,当然有靠自学成功的,但那是极少数的,所以要想学好板绘,还是多交流,多借鉴,为我所用是王道。四 学板绘,给自己一个目标,要不容易迷路。目标这玩意有时候真让人上火,总想过没有目标的生活,但是没目标的生活,过着过着就过乱套了,过成了一团理不清的乱麻。同理学板绘,没有目标的去学 ,其实是坚持不了几天的,学,就要学出一个样子,学出一个像样的结果,而不是三天打鱼两天晒网。有目标的去学板绘,当你遇到困难的时候,你不会慌乱,不会放弃,为了目标,会选择吃苦,努力,承受。

五 学板绘,给自己一个计划,要不容易慌乱。

光有目标,没有计划,目标这事,好像也难以完成,很多板绘高手,在学板绘的时候,都给自己制定明确的学习计划,每天练什么,重点练哪一块,怎么练,怎么解决目前自己所面临的问题。给自己每天做一个板绘的学习计划,练习计划,老话说的好,今天多几分钟的准备,明天就少几小时的麻烦。六 学板绘,给自己一个行动,击溃一切懒惰。

学习板绘,一定要提升自己的执行力,很多同学,目标很明确,计划很美好,但就是不行动,不学,那如果是这样的话,你的板绘学习依然是空中楼阁,永远无法变成现实,你的执行力,有多强大,你板绘的学习效率就有多高。‘七 板绘应该怎么学习流程。

1,找一块合适的板子。

板子界老大当属Wacom,上手数位板可入一款CTL671或690,尺寸与M号影拓相当,1024级压感上手足够使用。

2,合适的软件和CG工具。

常见的CG软件有Adobe photoshop(简称ps),Autodesk Alias sketchbook(简称sketchbook或sb),CorelDRAW painter,Easy paint tool SAI(简称sai)等。其中ps,sai,sketchbook最适合新人上手,ps功能强大,囊括绘图/修图/动画/排版等功能,但上手有一定难度;sai小巧轻便,专门为绘画尤其是水彩/平涂设计,自带手抖修正,上手难度小;sketchbook是一款设计手绘工具,功能最简单,上手也最容易,但主要为设计领域所采用,绘画则稍显单薄。

3,有一颗一定要画好的心。

上手板子之后你会发现,板子和手绘的感觉是截然不同的,很可能会让你推翻手绘的习惯建立新的绘画习惯,刚开始会让你产生一些挫折感。这里先敲个警钟,长期板绘对手绘能力有很大的负面影响,所以用板子时也不要完全放弃手绘,毕竟长年手绘形成的一套绘画思维方式是割舍不得的(我现在就已经变成依赖数位板的半脑瘫状态…)。然后就是尽力与板子磨合,适应板子的线条感和压感,比如可以尝试用板子写字,到形成一定手感时,再开始作画。

不要奢求板绘能达到手绘的手感,以一种初学者的全新状态面对板绘,你会少很多烦恼。

4,学会板绘的正确手法。

板绘与手绘最大的不同点在于,板子表面无法完全模拟纸张的摩擦感,板子的表面也比纸张硬很多,不像纸张那样有弹力空间。且由于板子精确捕捉笔尖的路径,如果使用手绘的手法进行板绘,画出的线条会是十分不平滑的。

在用板子进行作画时,应注意手指关节不要发力,而用手腕或手臂的力量快速“扫”线。画不准没关系,按下键盘上的Ctrl Z,撤销重画,直到满意为止(用Ps作画时,连续撤销需要按Ctrl Alt Z)。刚开始上手,可以垫几张纸或一个速写本/木质板夹。

5,找到自己喜欢的画师。

兴趣永远是最好的老师,一位喜欢的画师可以为你的前路亮起一盏明灯。平时多注意留心收集,经常逛绘图网站,经常沉浸在你喜欢的绘画作品当中,审美会不知不觉被带动起来。

北京美术艺考培训

北京市艺考生的培训机构如下:

1、北京齐达培训学校:是专门为艺术生补习文化课的正规学校,服务于北京艺考生14年,专注于艺术生文化课和艺考类文化课的培训。

2、中艺纵横:专注于传媒艺术教育17年,现已开设编导类、播音主持类、表演类、摄影类、艺术史论等艺术类专业。

3、吾道画室:吾道画室是主攻清美、央美等美院及各大名校的北京画室培训学校,为高中美术艺考生提供画室美术高考培训,在北京是比较有名的画室。

4、蒙太奇艺考培训:北京兄弟蒙太奇教育集团旗下的品牌。创建于2008年,目前拥有播音主持、编导制作、空乘模特、影视表演、摄影摄像。艺考培训机构的好处:

1、优良的师资,让学生的专业技能提高更快

品牌培训机构的老师基本都是专业院校毕业,本身专业功底扎实,且常年在艺考一线,更为熟悉艺考的命题趋势与考试流程,在这样师资环境下,对艺考生的技能提升自然快。

2.与高手同学为伍,在竞争的学习环境中成长更快

在培训机构里,特别是在遍布全国的大型品牌培训机构里集训,虽然参加集训的艺考生来自不同地方,水平千差万别,但高手众多,培训机构往往会按考生水平分为类似于央清班、名校班等。在这种情况下,与这些高手同学为伍,每个人在竞争中学习,虽然压力大,但成长也快。

业余美术考级

美术等级考试大多数是针对青少年而设的,级别内容根据要考的级而定,五级之前的考试比较好通过,后面会比较难。可以在美术协会或是美术培训基地报名,如青少年宫之类的地方。近几年教育局正在研究,有考级证书学生在升初中和高中是要不要加分,如果加的话考级就有些意义了。

考级不是你想考几级就能考几级的,要从最基础的三级开始考,第一次过了会发给你三级证书,然后继续考,两级两级的往上升,如过有老师推荐的话可以跳三级再考,直到考到最高级十级。

我也考过级,考到了八级,说真的,考的真没什么用,只是像测试一样,看你的水平在什么位置。如果以后可以加分的话,倒可以去考考。

美术培训心得体会

美术个人校本培训总结 通过校本培训,建设一支具有健康的心理品质、健全的人格、扎实的科学文化基础、较强的创造能力的有特色的师资队伍。以下是我整理的美术个人校本培训欢迎大家参考! 美术个人校本培训总结1 回首刚刚走过的几天时间,是忙碌的、也是辛苦的,但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次音体美教师的校本培训结束了,我由衷觉得时间没白花,而且我感受到本次校本培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次,我受益匪浅。 在此次听课研讨活动中每一节课都很精彩,在佩服音体美专业教师的专业水平我更关注其授课方法。对我这名美术兼职教师来说,研讨示范课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点: 一、在音体美专业教师的课堂中,我领悟到:不断的进步是以不断的学习为前提的。 我个人很喜欢小学美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。 二、转变思想观念 随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成副科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。所以作为音体美兼职教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。 三、加强学习 过去不代表要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。 四、学会反思 苏霍姆林斯基曾说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。 通过校本培训的学习收获很大,希望今后能有更多这样的机会,使我们的教师能够尽快提高自身音体美专业能力,投入到教育教学当中,在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学,上好自己的每一堂美术课,努力做一名优秀的人民教师。   美术个人校本培训总结2 20xx年5月,我在学院初等教育学院参加了省省级小学美术骨干教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有一个月的培训时间,但每天的感觉是幸福而又充实的,因为每一天都要面对不同风格的讲师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一个月的培训期间,我始终热情高涨,积极学习,聆听专家讲座;用心去领悟他们观点,吸取精华,真心探讨。带着累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高,而且教育观念也得到了洗礼,教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益菲浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训 一、转变角色,认真进入学习状态 这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧,人物画的创作,书法欣赏与创作,写意山水创作,写意花鸟创作,美术史论与欣赏,小学美术教育理论,儿童教育学和心理学,信息技术,电脑艺术设计,班主任的工作专题,教学的测量与评价,外出写生等。在开班仪式上,省继续教育处处长对全体学员寄予了“树大气,立大志,做实践家,理论家,教育家”的殷切希望。市教育学院院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员),认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员,把握机遇,努力学习。 在培训期间,我严格遵守培训时间,认真听课,做了大量学习笔记。我们与专家对话,与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识,只是沧海一粟。我们要学的东西太多了,而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”,已成为杯水车薪,满足不了学生的需求。要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地学习,不断的给自己的知识海洋注入新的生命,不断的提升自己的文化素养。 二、聆听讲座,提升自己 在培训中,我聆听了许多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言,无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会,以丰富的知识对现代教育科学理论进行精辟的阐述,拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾,使我的眼前豁然开朗。 师范大学硕士生导师利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧,画色彩要先重后浅,先色后粉,先湿后干,先整体后局部,先暗后明,先主体后空间,后边虚主体实,表现主体大关系要重点突出特点,短短几句话说明了色彩画的技法技巧,教授以生动的实例和丰富的知识及精湛的理论阐述,使我对于绘画的理解发生了很大的变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任,表现出了一种大师的风范。另外教授还近距离地和参加培训的教师进行交流,了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津,他平易近人的态度使人倍感温暖,兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。 师范大学美术系主任教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作,也让我学到了许多新的知识。教授讲到“艺术创作离不开自我,它是自然课题的基础,是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多,要“活到老,学到老”,不断给自己充电,加强自身的素质,以期创作出更多好的作品。 学院的教授讲、授了写意花鸟画创作,教授边讲边示范,他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上,率性而为,随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余,畅尽胸中逸气,具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外教授还让学员们尽情作画,现场一对一的指导,让我们在佩服教授绘画技法的更被他平易近人、认真教学的态度所折服。 教育学院的副教授讲授了“儿童教育心理学”,学院讲师讲授了“教师心理健康”,使我在进一步了解儿童心理学的也明白了教师应该了解自己的心理是否健康,否则会严重影响师生关系,直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要,要“知足长乐”,要“换一个角度看问题”,要“心理换位”,要“合理宣泄”。借用教授的一句话吧“我们无法改变生命的长度,但可以拓展它的宽度;我们无法改变自己的容貌,但可以显示自己的微笑;我们无法样样顺利,但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃,时而诙谐幽默,逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座,真有种“听君一席话,胜读十年书”的感觉,对我而言,不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升,更是一次心灵的洗涤。 学院教务处的主任给我们讲授了“班主任工作专题,不仅让我了解到了关于教师的法律法规,还知道了班主任需要达到以下三个目标,即“做个富于智慧的班主任”“做个快乐幸福的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实不仅仅是班主任应该做到这三点,做为美术教师的我又何尝不应该做到这几点呢?   美术个人校本培训总结3 通过区教育局组织的小学美术教师新课程培训,使我深刻了解了小学美术新课标和新课改理念,经过为期五天的培训,使我受益匪浅。 传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力的培养,学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的基本知识,还要做到能准确真实地描绘观察对象。这种教学方法用在儿童美术教育上,则往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度,是理解力还不强的儿童,特别是低龄儿童难以达到的。它容易把儿童已有的艺术直觉,潜意识的.艺术创作活动压制下去,使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。 小学美术新课标带来很多新的理念,它改变了传统美术教学模式,充分发挥学生学习的创造性、主动性,注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。 同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 新课标下的课堂教学,应是通过师生互动、学生之间的互动,共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程,又注重了学生的情感体验和能力的培养。我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心,以提高学生的全面发展为宗旨,这才是课改的最终目标。 这次培训是我再学习的起点,我会用更多的热情投入到美术教学和美术研究中,争取做一名优秀的小学美术教师。

以上是小编为大家整理的关于“里业余美术培训,业余美术考级”的具体内容,今天的分享到这里就结束啦,如果你还想要了解更多资讯,可以关注或收藏我们的网站,还有更多精彩内容在等你。

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