美术培训班年龄差太大好吗

136人浏览 2024-04-18 09:01:50

6个回答

  • Angus01
    Angus01
    最佳回答

    我猜想每个画画的人都可以口答得很精彩但如果要求每个画画的人谈一谈自己为什么要画画那就不是件容易事坦率地说我自己就觉得恨难谈清楚原因是自己与自己没有距离。尽管如此我还想试着跟自己理论一番, 我为什么要画画 因为它有乐趣 画画(或看画)能使我们摆脱日常生活的平庸 进入一个既虚幻又真实的世界 追求自由的心灵能够在这方寸之土栖息片刻

    减缓因生活缺少诗意而带来的烦扰。希腊人曾经智慧地把酒神作为艺术的象征。是的当我们的心惰特别高兴或者不高兴之肘绘画总能平慰我们躁动的心境。因此

    即便由于某种原因不再画画了 我也会选择当个绘画欣赏家。 我选择绘画的第二个原困是除了绘画 我不知道我还能做其它什么了与其笨手苯脚地学其它手艺

    还不如学习绘画来得容易一些 对我而言 的确也找不出使我更有耐心去做的事了。也许有一天 当年的愚钝变成了 神童”的执着 无奈的选择却成了”天才”的慧眼

    信手涂鸦被推崇为对民族艺术的发展怀有使命感 但那可不是我真实的一面。 绘画是一个唯一能自己说了算的领地。在这个领地 你就是当然的国王。

  • 月亮星星太阳
    月亮星星太阳

    美术培训班年龄差太大有一些利与弊。

    年龄差异可以带来不同的生活经验和思维方式,使学生们能够从彼此的经验中学习和交流。年龄差异大的班级可以促进学生之间的互动和合作,增强他们的社交能力和团队合作意识。

    年龄差异可以提供更广泛的学习机会和挑战。对于年龄较小的学生来说,与年龄大的学生一起学习可以受益于他们的经验和技能。而对于年龄较大的学生来说,与年龄小的学生一起学习可以加深对基础知识的理解和巩固。

    年龄差异也可能导致一些问题。年长的学生可能在技术上更加成熟,进步较快,而年幼的学生可能需要更多的时间来适应和理解艺术技巧。这可能导致年长学生的进度太快,而年幼学生的学习可能会落后。

    年龄差异也可能在教学方面带来挑战。教师需要根据不同年龄段学生的需要和水平来设计课程和教学方法。这对教师来说可能需要更多的准备和个性化的教学。

    美术培训班年龄差太大有一些利与弊。虽然年龄差异可以促进交流和学习机会,但也可能导致进度不一致和教学上的挑战。在安排班级时应该考虑学生的年龄差异,找到一个适当的平衡点,以使每个学生都能够获得最大的收益。

  • 邢小二
    邢小二

    一 在哪里学板绘?这事让很多小伙伴头疼。

    根据对这个行业的调查了解,目前有68%的人学习板绘会通过在网上通过网课学习的方式来提升。从2014年到现在2019年,5年的时间由于互联网教育的崛起,深深的改变了板绘原画这个行业的学习的模式。我们曾经研究过,为什么会有这样的变化,答案很简单,在于互联网学习的便利,突破了时间和空间的限制,用手机就能看直播学习,一般课程是晚上开课,不影响白天的工作学习,即便是错过了也可以看录播,所以在哪学板绘,从趋势的角度来看,还是通过互联网教育的方式。二 不需要什么支出,也可以把板绘学的潇洒。

    有的朋友说,网课那么多,我们怎么知道哪一家靠谱呢?也是,毕竟大千世界,鱼龙混杂。既然写了,就给大家一个靠谱的答案吧,大家可以到我比较了解的一家网课学习,做了很多年了,我的很多朋友就是在那里学习的,它们那每天都有公开课,不需要什么支出,去听就可以了,做了十多年了,在他们那里也可以拿到很多板绘原画的视频教程资料,如果大家需要的话,想学的同学可以到羽柔老师的为芯(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。她会安排学习的。

    难得有这么一个可以听板绘公开课的地方,大家一定要珍惜奥,当然在里面也可以认识很多同行的人,提升对这个行业的认识和了解,交很多的朋友。

    三 学板绘,不一定非要谈钱,伤感情。

    很多小伙伴问,学板绘这一块需要多少经济上的支出,我的答案是看在什么平台学习,传统的实体学校,相对来说经济支出在2万到4万左右。而通过互联网课堂的相关经济支出估计3000到1万左右。对于很多小伙伴来说,在实体学校里学习板绘,真的伤不起,容易喝风,想学的话,还是通过网课的方式比较符合我们的实力。四 学板绘,只靠自学,能成功吗?

    我特别崇拜喜欢自学的同学,精神可嘉,勇气可赞,根据我的了解,几乎没有靠自学能够成功学会板绘的,因为自学这事很费劲,学什么,怎么学,遇到问题怎么解决?这些都需要自学者自己去解决,而无数的各种困难问题,一次又一次的煎熬着自学者的内心世界,而很多自学者费了半年,甚至一年的劲,才解决的问题,有的朋友网上听高手板绘老师一节课,就解决了。所以单纯的靠自学,时间成本,思考成本,困难成本,精神承受力成本,太高了,所以自学是一条少有人走的路,也是很难成功的路,当然有靠自学成功的,但那是极少数的,所以要想学好板绘,还是多交流,多借鉴,为我所用是王道。四 学板绘,给自己一个目标,要不容易迷路。

    目标这玩意有时候真让人上火,总想过没有目标的生活,但是没目标的生活,过着过着就过乱套了,过成了一团理不清的乱麻。同理学板绘,没有目标的去学 ,其实是坚持不了几天的,学,就要学出一个样子,学出一个像样的结果,而不是三天打鱼两天晒网。有目标的去学板绘,当你遇到困难的时候,你不会慌乱,不会放弃,为了目标,会选择吃苦,努力,承受。

    五 学板绘,给自己一个计划,要不容易慌乱。

    光有目标,没有计划,目标这事,好像也难以完成,很多板绘高手,在学板绘的时候,都给自己制定明确的学习计划,每天练什么,重点练哪一块,怎么练,怎么解决目前自己所面临的问题。给自己每天做一个板绘的学习计划,练习计划,老话说的好,今天多几分钟的准备,明天就少几小时的麻烦。六 学板绘,给自己一个行动,击溃一切懒惰。

    学习板绘,一定要提升自己的执行力,很多同学,目标很明确,计划很美好,但就是不行动,不学,那如果是这样的话,你的板绘学习依然是空中楼阁,永远无法变成现实,你的执行力,有多强大,你板绘的学习效率就有多高。‘七 板绘应该怎么学习流程。

    1,找一块合适的板子。

    板子界老大当属Wacom,上手数位板可入一款CTL671或690,尺寸与M号影拓相当,1024级压感上手足够使用。

    2,合适的软件和CG工具。

    常见的CG软件有Adobe photoshop(简称ps),Autodesk Alias sketchbook(简称sketchbook或sb),CorelDRAW painter,Easy paint tool SAI(简称sai)等。其中ps,sai,sketchbook最适合新人上手,ps功能强大,囊括绘图/修图/动画/排版等功能,但上手有一定难度;sai小巧轻便,专门为绘画尤其是水彩/平涂设计,自带手抖修正,上手难度小;sketchbook是一款设计手绘工具,功能最简单,上手也最容易,但主要为设计领域所采用,绘画则稍显单薄。

    3,有一颗一定要画好的心。

    上手板子之后你会发现,板子和手绘的感觉是截然不同的,很可能会让你推翻手绘的习惯建立新的绘画习惯,刚开始会让你产生一些挫折感。这里先敲个警钟,长期板绘对手绘能力有很大的负面影响,所以用板子时也不要完全放弃手绘,毕竟长年手绘形成的一套绘画思维方式是割舍不得的(我现在就已经变成依赖数位板的半脑瘫状态…)。然后就是尽力与板子磨合,适应板子的线条感和压感,比如可以尝试用板子写字,到形成一定手感时,再开始作画。

    不要奢求板绘能达到手绘的手感,以一种初学者的全新状态面对板绘,你会少很多烦恼。

    4,学会板绘的正确手法。

    板绘与手绘最大的不同点在于,板子表面无法完全模拟纸张的摩擦感,板子的表面也比纸张硬很多,不像纸张那样有弹力空间。且由于板子精确捕捉笔尖的路径,如果使用手绘的手法进行板绘,画出的线条会是十分不平滑的。

    在用板子进行作画时,应注意手指关节不要发力,而用手腕或手臂的力量快速“扫”线。画不准没关系,按下键盘上的Ctrl Z,撤销重画,直到满意为止(用Ps作画时,连续撤销需要按Ctrl Alt Z)。刚开始上手,可以垫几张纸或一个速写本/木质板夹。

    5,找到自己喜欢的画师。

    兴趣永远是最好的老师,一位喜欢的画师可以为你的前路亮起一盏明灯。平时多注意留心收集,经常逛绘图网站,经常沉浸在你喜欢的绘画作品当中,审美会不知不觉被带动起来。

  • 致富城
    致富城

    画画是孩子表达的一种工具,一个点一条线都有其自身的意义,每个孩子天生都是会画画的。

    而在我们的身边,许许多多的家长把孩子送进各类培训机构学习画画,接受绘画技巧的训练,画出各类好看却却千篇一律的作品。

    对此,艺术教授叶森老师却认为,如果不了解艺术对于孩子是什么,随便教孩子画画,相当于是喂孩子毒药。

    一起来看看小叶老师关于孩子画画的看法。

    学画为什么是慢性毒药

    如同母乳喂养,辅食,再到主食,随着孩子身体的发育,同步匹配相应食物。

    绘画,在心智成长过程中有着相同的规律可循。

    举个例子,9岁,孩子能观察到人的动作,并画出来,有胳膊有腿有脖子,也能完全理解正面和侧面的区别。

    但5岁,大多画的是没有身体的火柴人。

    因为8-9岁,是分水岭,是从“感觉写实主义”到“视觉写实主义”的拐点。

    简单说,小孩子,画的是自己的感觉。大孩子,画的是眼睛看到的东西。

    这些规律细小而繁复,需要针对每一个孩子去观察、设计课程内容,方能满足“通过艺术激发孩子的想象力、创造力,养成良好观察力”的目的。

    很可惜,大部分画班,做不到。如雨后春笋般出现的各种绘画班创意班美术班许多机构,教给三五岁的孩子们,画一样的形状,一样的填色,完成这些看起来色彩鲜艳,造型复杂的“作品”。

    学艺术的目的到底是什么?

    不同的孩子,画出的东西竟然一样。这怎么可能?

    如此教法,如此画法,可以说,这样的美术老师,根本不理解,艺术对于孩子到底是什么。

    画画不是目的,激发和养成才是目的。

    这,就是喂孩子,毒药!

    这,是对孩子创造力,想象力,未来能力的毁灭性破坏。

    还能想起小时候,美术老师教给我们的简笔画么。看起来可爱,萌,几笔一个小兔子,大太阳。但,这是我们成年人的思维,是“大人画给孩子的画”。当孩子学会5笔画一个小兔子,他同时也失去了用眼睛,观察兔子的能力。

    所以说,学习画画不是目的,画是教育的载体,是具体的术。保护和激发他们的创造力,保持对世界的好奇,养成良好的观察力,才是目的。

    什么样的画,才是孩子应该画的?

    画的不像是不是没有艺术天赋呢?

    以后不当画家,也要学习画画吗?

    我们回答了这些问题,也许,才知道孩子如何学习绘画。

    孩子为什么要画

    几岁的小孩子,没有用语言充分表达自己的能力,更无法写出文章。绘画,成为了他在这几年当中,非常重要的表达途径。

    他们用画画来表达自己的感受,讲述自己的发现,诉说自己的情绪。

    孩子的画是用来听,而不是用来看的。

    从0岁到6岁,他成长的速度极快,短短几年中再现了人类从原始人到现代人的整个历程。

    从最开始的随意涂抹,到开始画出圆和线,再到赋予这些图形意义从而获得语言,最后凭借印象、依靠想象去绘画。

    他们一步一步,重走着人类文明发生之旅,最终成为一个完整的人。Pablo Picasso, 1919, Sleeping Peasants, gouache, watercolor and pencil on paper, 31.1 × 48.9 cm,Museum of Modern Art毕加索说:“我能用很短的时间,就画的像一位大师,却要用一生,去学习画地像一个孩子。”

    这不是谦虚和恭维的漂亮话,因为任何一个小孩子都拥有与生俱来的绘画能力。

    3岁的孩子并不是6岁孩子的一半,3岁就是3岁,是一个有思考的独立个体,他看到的世界和你不一样,画的一定不一样。

    成人永远无法再现3岁时候他看到的世界。

    我们做父母的,做什么最重要?

    最重要的是带着欣赏的快乐,去守护他们稍纵即逝的这种能力,给他们自由,自由的的绘画空间。

    千万不要再教给孩子们,画我们觉得像的画了。

    你永远无法教会一个孩子画画。画画这件事,没那么简单。

    画画真那么重要吗?

    19世纪欧洲最重要的教育家之一,现代学前教育的鼻祖福禄贝尔说:“游戏是学习的最高境界,动手和绘画这些造型游戏是孩子最好的启蒙”。

    人一生的教育,是从孩提时代的艺术教育开始。

    这,不是培养个兴趣那么简单。

    这,事关孩子的终身学习能力。

    我们来看一看,画画这件事都需要什么能力:动手,眼睛,语言,情感。

    绘画是按自己的意愿驱动双手。

    这样的过程让孩子通过手的自由运动感受自己给这个世界带来了什么变化。

    对,这是一种发现的乐趣。

    如果你教给孩子画上面的那种简笔画,临摹那种画好的画,就是在剥夺这种乐趣,会永远抹煞他动手的愿望。

    眼睛的作用是发现,观察,感觉。这也正是绘画最重要的目的——观察这个世界,然后表达。

    法国风景画家柯罗在晚年的时候说过这样一句话:“我每天早上醒来的时候,都向上帝祈祷,让我像小孩一样天真的看世界”。

    和画画相比,天真的看世界才是最要紧的,是为了获得自己的感觉。

    如果把成人的感觉强加给孩子,结果就是他们不会再去观察,不会再有天真的眼睛。

    最严重的,是对语言能力的灭顶打击。

    记得我第一次看电视剧《神雕侠侣》,大失所望。切,这才不是金庸笔下那个秀美若仙、清丽绝俗的小龙女,才不是那个独孤求败、黯然销魂的杨过。

    无论是陈晓、陈妍希、还是黄晓明、刘亦菲、任贤齐、吴倩莲,他们都不是,都不是我心中的神雕侠侣。

    这就是语言的魅力,想象的魅力。

    不恰当的用大人的认识去教给孩子画具体的形象,他们就不再对语言的可能性展开想象,是在否定想象力。

    从语言的想象中,在脑海中幻化出形象的能力是需要培养的。

    绘画,就是在训练和提高这种能力。

    为了表达自己的情感、感动和观察而画的画,即使在绘画技巧上不成熟,一样能够碰触到看者的内心。

    这种表达,也是孩子的一种满足。表达的满足,表达的乐趣,是艺术独有的审美愉悦和体验。

    这就是绘画的唯一目的——让孩子体验、感受快乐。

    说了这么多,那到底孩子应该怎么画?或者说,到底怎么教孩子画画?

    想象,创造,玩耍,分享,反思

    鸟居昭美先生是日本现代儿童早期绘画行为研究第一人,日本著名的教育家,也是一位画家。他明确的表述了孩子的年龄和孩子画画的大致规律:

  • 迈斐西
    迈斐西

    如果孩子喜欢学习,就没必要去补课;如果孩子不喜欢学习,也没必要补课;如果孩子属于看着学就学点,不看着就不学的,那就更没必要补课了。第一,如果孩子热爱学习,他在学校,在课堂上,一定特别用心学习。老师讲授的课程,他都能吸收,消化掉。及时课堂上有没有听懂的,下课也会主动去找老师,把问题解决。相信我,没有一个老师不喜欢主动学习的学生。学生越是勤学多问,老师越喜欢,老师越喜欢,孩子学到的东西越多。这样的孩子,回到家,也会第一时间完成作业,之后,再预习第二天需要学习的内容。他会把学习时间学校内容安排的井井有条,完全不用家长操心。如果还有时间,他还会看看课外书,拓宽视野。这样的孩子,学习上没有缺口,完全没必要去课外辅导班去补习。除非他有意愿去学一点学校没有的学习内容,比如全外教英语口语授课,比如艺术特长等等。第二,如果孩子不爱学习,他就在哪都不会爱上学习的。有人可能会说,学校老师讲课没意思,课外班老师讲的好玩。学校教你的老师那么多,难道讲课都无趣吗?如果在学校,孩子已经厌倦学习,即使送到课外班,他也不会喜欢学习。冰冻三尺,非一日之寒。对学习没了兴趣,再想挽回,不是一般的难。家长不甘心,以为送去课外班辅导,可能会有转机。事实往往会用惨痛的经验告诉你,让不爱学习的孩子去补课,又费精力又费钱,最终孩子成绩提高不明显,或者完全没提高,得不偿失!这样的孩子,完全没必要在学校虚度光阴,不如送到职业学校,选择喜欢的专业,早学,多学,学精,将来,一样有发展。第三,如果孩子属于自控力差,需要有人看管才能学习,那就更没必要去补课了。其实,这种被动学习的情况,还是孩子厌学造成的。你想,孩子每周五天,白天几乎都跟学校老师在一起,老师那么多,看管的那么精心,都没有让他养成自主学习的良好习惯,没有让他爱上学习;晚上回家,有家长看着,还是没让他喜欢学习;课外班的那几节课,怎么可能改变孩子的习惯和厌学情绪?就算小学,初中,家长都能看住,到了高中,也一直有人看着,孩子还听话,不逆反,终于考上了好大学。到了大学,还能看吗?你以为,到了大学,就不用看了。错,这样从小看到大的孩子,到了大学,一样得看着。亲爱的家长们,千万不要以为这时的孩子就成功了,这只是他独立求学之路的开始。我看到过很多由这样必须看着才能学习的孩子,他们到了大学,脱离了家长和老师的看管,束缚,一下子自由了,一下子管不住自己了。这是他们在十几年的重压以后,集中出现的强力反弹。可以想象,他们会怎么疯狂地玩儿。有多少考高分上大学的孩子在大学里毕不了业,或者被开除,不都是疯狂玩乐的结果吗?这样被看着学习的孩子,家长得付出多少心血,多少精力,多少金钱,不还是竹篮打水一场空?

  • 空城
    空城

    你好亲,很开心回答你的问题孩子学习美术,几岁开始,没有标准答案可以这么说,你想让孩子几岁学习绘画,孩子就几岁开始学画画有些孩子学五岁开始学画画,学三五年就开始学素描有些孩子九岁开始学画画,就直接学习素描,丝毫没有接触创意美术教学甚至有些家长特别夸张,孩子才两岁多,就把孩子送进了美术培训机构学习无论你的孩子几岁学画画,我个人拙见,四岁以下的孩子,没必要送去美术培训班学习画画

    因为四岁以下的孩子,眼中的世界,是没有具体的形状的,只有杂乱无章的线条,抽象的色块所以四岁以下的孩子,让她在家自由涂鸦即可四岁以下的孩子画画,处于涂鸦阶段,随意涂抹,如果你刻意纠正孩子,必须画出具体的形状,不知不觉,就抹杀了孩子的童趣直到孩子四岁,脑海里对世界的认识,已经初步成形,可以画一些简单的形状,比如气球,花朵等等曾经一位同学在幼儿园上课,给四岁的孩子上课,主题是画三个气球,在气球上画各种表情,比如爸爸妈妈,自己的表情,我觉得蛮适合四岁的小盆友四岁小盆友,可以进培训班学习,我个人拙见,报一个小时的美术课程即可因为三四岁小盆友的专注力有限,耐心有限,所以报一个半小时的美术课程,时间太长孩子坐不住,学习效果肯定不会如意孩子四岁以上,你随便好久送她去学画画都不冲突,七岁学画画,或者九岁再学画画,都可以一般美术培训班,先让孩子学创意美术,手工,综合材料创作,油画创作,线描等等,等孩子到了九岁,转成素描班学习但是也有孩子到了九岁,直接学习素描,并没有学习创意美术不一定接触了创意美术才能学素描,因为创意美术是开发想象力和创意的,素描是理性科学的学习,两者没多大联系,除非画创意素描,才会把想象力创意和理性的表达方式联系起来。如果要参加艺考的话,我自己是十岁接触素描学习的,艺考最好初中开始学素描,报培训班,每个星期上一次绘画课,等到高三集训,天天画画时,功底肯定比现学美术的同学强许多,会有明显的优势。

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